アドリブでギターを弾くことについて教えてください

質問

ブルースのアドリブを弾きたいと思い、自分のできる限り理論を調べたり、フレーズのコピー練習をしたりしてきましたが、わからない事がたくさんあり行き詰っています。

特に曲のキーやコード進行に対して、どのスケールを使って弾くのかがさっぱりわかりません。

たとえば、ブルースのＡ７ →Ｄ７→Ｅ７ や E→A→B のコード進行の場合

・キーは前者Ａ 後者E との解釈でよろしいのでしょうか？

・このコード進行には何のスケールがしっくり決まるのでしょうか？

・スケールを使ってアドリブを弾く場合、どちらのキーでも有名なＡｍペンタトニックなどのスケール一つで弾けるのでしょうか？

・Ａ７ →Ｄ７→Ｅ７のコード進行の場合、コードが進行するに伴ってＡ→Ｄ→Ｅとスケールのキーも変化させていかなければならないのでしょか？

ご教授、アドバイスいただけると助かります。

回答No.3

trgovec

>・このコード進行には何のスケールがしっくり決まるのでしょうか
>・スケールを使ってアドリブを弾く場合、どちらのキーでも有名なＡｍペンタトニックなどのスケール一つで弾けるのでしょうか

（キーがAの場合について）
基本的にAマイナーペンタトニックでいいと思いますが、これだけにあまり縛られるない方がいいでしょう。普通のメジャースケールやマイナースケールではブルース的な雰囲気は出ませんが（これはコード進行にもより、意図的にブルースで使わないコードを導入した部分があればそこではその限りではない）、マイナーペンタトニックばかりでも雰囲気が一様になったり、ブルースと言ってもいろいろなので雰囲気に合わないといったことが起こります。

Steeled Blues
http://www.youtube.com/watch?v=5ANjbBwWwnE

Jeff's Blues
http://www.youtube.com/watch?v=FdfGreUJSqw

Crossroads
http://www.youtube.com/watch?v=YdwVVI4B3oY

マイナーペンタトニックだけでなくメジャーペンタトニック的な部分が感じられるのが分かります。

A major pentatonic A B C# E F#
A minor pentatonic A C D (E♭) E G（E♭は第５音も半音下がることがあるため）
両者を合わせると A B C C# D (E♭) E F# G（これはスケールではなく使える音を並べたものであることに注意。また、2音の間を半音でつないだり、3度離れた音の間にスケール外の音が入ることもあるためこれ以外の音も使えます）

ブルースには本来泥臭い部分があり、これがメジャーペンタトニックの田舎臭さ（のどかであることは泥臭くもあります）と合います。モロにメジャーペンタトニックではそれこそ民謡風になりますから、そこはマイナーペンタトニックの、たとえばC音を使うことでうまく調和します。
別の言い方をすると、泥臭くない、ロック的な、白人的な部分を強く出したいときはメジャーペンタトニック的な要素は極力排することになります。

主音であるA（ラ）に下から向かうとき、F# - A とするか G - A とするかがメジャー的かマイナー的かの違いをもっとも良く表します。Crossroads はリフはマイナーペンタトニック主体でできていますが、初めのソロのとっかかりの部分は E - F# - A というメジャーペンタトニックの典型的な動きをしています。ソロ全体ではマイナーペンタトニックが多いようですがこのようにメジャー的な要素を加味することが曲の雰囲気を作り上げています。それは Crossroads がそういう雰囲気を許せる曲調であるということでもあります。

>・Ａ７ →Ｄ７→Ｅ７のコード進行の場合、コードが進行するに伴ってＡ→Ｄ→Ｅとスケールのキーも変化させていかなければならないのでしょか

変化させることもさせないこともあります。させない場合でも、あたかもA(7)一発であるかのように弾くこともあれば、D や E のときはコードの主音や構成音を中心に据えることもあります。

同じバックでもメジャー的要素をどの程度加えるかで、泥臭いか洗練されているか、明るいか暗いかが実感できるでしょう。

回答No.2

TAC-TAB

＞たとえば、ブルースのＡ７ →Ｄ７→Ｅ７ や E→A→B のコード進行の場合キーは前者Ａ 後者E との解釈でよろしいのでしょうか？

そのとおりです。前者の場合は「キーA７」と言ってもよいです。キーは「マイナーキー」「メジャーキー」の二種類しかないと思っている人がいますが、名前が一般的でなくても、世界には多くのキーが存在し、「キーEナチュラル」などというのもあります。スケールの役目は、「メロディーを生み出す母体となる」「コードを生み出す母体となる」、（その結果として）「キーを決める」という三つがあります。常に第七音が♭するスケールを母体としてメロディーとコードが生み出されているときに「キーA７」という言葉を使って「キーAメジャー」と区別するときがあります。「スケール」「コード」「キー」の関係が本当にわかれば「キーA７」の意味がわかります。＃３個のブルースはトニックコードがA７なので、このように呼ばれていると考えてもよいです。

＞このコード進行には何のスケールがしっくり決まるのでしょうか？

前者には「Aマイナーペンタ」及びその派生形です。
後者には「Eマイナーペンタ」及びその派生形です。

＞スケールを使ってアドリブを弾く場合、どちらのキーでも有名なＡｍペンタトニックなどのスケール一つで弾けるのでしょうか？

一応そのとおりです。
ペンタはその性格上、本来のキーに対して、五度上と五度下のキーに使えます。
しかし、キーがEなら「Eマイナーペンタ」を使うのが常道です。

＞Ａ７ →Ｄ７→Ｅ７のコード進行の場合、コードが進行するに伴ってＡ→Ｄ→Ｅとスケールのキーも変化させていかなければならないのでしょか？

必ずしも変化させる必要はありませんが、変化させる方法もあります。
ペンタには二種類の使い方があります。それは、A7・D7・E7のコード変化に関係なくAマイナーペンタで弾きとおす、と言う方法と、コードの変化に基づいて、A７コードのときにはAマイナーペンタを、コードがD7に変わったらDマイナーペンタを、更にE７コードに変わったらEマイナーペンタにスケールを変える方法があり、どちらを使っても良いし、二つの方法を一曲の中に混在させても良いのです。ポジションスケールを使って、左指の運びを同じにしてポジションを変えてコードの変化に合わせることから始めるのもよいでしょう。

ペンタトニックスケールは、キーがAのときにAメジャーペンタを使うとカントリー風ののどかな感じになり、Aマイナーペンタを使うとブルージーな感じになり、本来のブルースはもちろん、ロックの間奏やフィルに頻繁に使われます。
アドリブの練習には、必ず伴奏トラックを使ってください。既存の曲に合わせても良いですが、ギターでコードを弾いて伴奏トラックを自分で作っても良いでしょう。アドリブというのは、伴奏のコード音と自分の弾くメロディーのぶつかり具合・溶け込み具合を楽しむものなので、伴奏がないと何の練習にもなりません。また「Aマイナーペンタから派生したスケール」というのは、例えば、Aマイナーペンタなら「ラ・ド・レ・ミ♭・ミ・ソ・ラ」などです。

以下の本を強く推奨します。
1日10分!ギター・ドリル―ペンタトニック活用術 (GUITAR MAGAZINE)
http://www.amazon.co.jp/1%E6%97%A510%E5%88%86-%E3%82%AE%E3%82%BF%E3%83%BC%E3%83%BB%E3%83%89%E3%83%AA%E3%83%AB%E2%80%95%E3%83%9A%E3%83%B3%E3%82%BF%E3%83%88%E3%83%8B%E3%83%83%E3%82%AF%E6%B4%BB%E7%94%A8%E8%A1%93-GUITAR-MAGAZINE-%E5%AE%AE%E8%84%87/dp/4845609010

回答No.1

yasuto07

音感があるなら、その雰囲気に合わない音を出さない、それだけのことでは。音感がないなら、コードの合わせて、スケールも、変えていくひつ王があるでしょう、変な音が出ないからね。