アニメーション作成のコツを教えてください

質問

CGを使ったアニメーションが、うまくいかずに困っています。
今テレビで放送されているようなアニメは結構手が込んでいて素人には時間がかかりそうですし、一昔前の単純な線にベタ塗りタイプのやつで十分だと思っています。
ですがそれでも、人物のなめらかな動きなどが全く出ないのです。事情はどうでもいいと思いますが、説明用のアニメみたいなものなので、いかにもらくがきを動かしたような、説得力のないものではなく、素人なりに本格的なものでないとな・・・と思っているんです。
メンバーは美術部で賞をとったことがあるなどの割と絵の技術がある人達ではあるのですが、なめらかな動きにしたいのに大きさが少しずつ変わってしまいゴタゴタになってしまったりと、ひどいんです。
色ムラを防ぐためphotoshopなどのアンチエイリアスのかかっていないペンで主線を引いて、細かく描いて動かすのですが、とにかくごちゃごちゃしています。
どうやったらうまくなめらかに、テレビアニメのような出来上がりにできるのでしょうか。コツを知っている方や、参考になるサイトなどをご存知の方、おねがいします。

回答No.3

watercolors · ベストアンサー

TVアニメーションで、手書きが残っているのは、「サザエさん」だけになってしまったそうですね・・・

2Dは、一枚一枚描かなければいけない。
3Dなら、キャラクタを作ってしまえば、使い回しができる。
ということで、3Dを使う事が多いですね。で、レンダリング（２Dの絵を作る）工程でトーンレンダリングという、従来の２Dアニメ風の絵にしてくれる手法があります。だいたいの３D製作ソフトにはついていると思います。

もし、photoshopを使って従来の２Dアニメの手法で作られるのなら、大きく分けて２つの方法が考えられます。

A）従来の手書きと同じ手法です。
　　１）大まかなタイムチャートに従って、キャラクタを描く。
　　２）動きの前後の絵をレイヤとして読み込む。
　　３）読み込んだレイヤの透明度を下げて表示させる。
　　４）前後のキャラクタの中間のコマを別のレイヤに描いていく。
　　５）動きの確認は、レイヤの表示非表示でできますよね。

　　従来の手書きではライトテーブルなどで行っていましたが、それをレイヤを使ってやるだけですね。

b) CGの利点を生かした方法。

　　１）キャラクタを、顔の輪郭、目、口、手（間接ごとに）、足（間接ごとに）の部品に分けて別のレイヤに描きます。
　　２）これらの部品のレイヤを少しずつ動かして絵を吐き出していきます。
　　　　必要な場合は、目や、口などは、何種類かのバージョンを用意しておくといいですね。

お礼

二度書いていただいたので、こちらにまとめてお礼させていただきますね。
「サザエさん」だけなんですか？逆に言うとあれは全部アナログ手描きということなのでしょうか。すごいですね！
3Dなら最初作るのは大変でしょうけど、アニメとして動かすなら逆に自然に簡単にできそうですね。
今のアニメは、ほとんどこの手を使っているということでしょうか・・・？

現在はＡの方法に少しBの方法を使ったような方法で格闘しています。
「大まかなタイムチャートに従って描く」
　　　↓
「前後の絵を読み込む」
というのは是非取り入れたいと思います。順番に描いてましたので・・・。
Ｂの方では、頭・顔・体・背景という感じに、大雑把に別けていたのをもっと細かく別けてやってみようと思います。

参考になりました。ありがとうございます。

回答No.5

hekoshiki

サザエさん以外のアニメも今でも鉛筆で手描きが多いですよ。
彩色から先はPCになったしPC上で手描きも増えてきたみたいですが。

絵が描ける事とそれを連続して動かせるかはまた別の能力なんだと思います。

とりあえず参考になりそうなサイトを。
http://www.madhouse.co.jp/column/oginyan/index.html
http://www.hm.h555.net/~nosferatu/kouza/

お礼

最近はタブレットとか、進化してはいますけど、あれだけの量を手描きはすごいです。

みんな一枚一枚の絵は上手いのに、動かすとバラバラになってしまうので、アニメ製作の人達は本当に凄い気がしてなりません・・・。

サイトはとても参考になりました。とくに二番目の方がわかりやすかったです。
ありがとうございました。

回答No.4

watercolors

P.S.
一つのシーンの時間は、数秒から長くても３０秒(長すぎ？）くらいではないでしょうか？

アニメーションの手始めならCMなどで使われている、１５秒、３０秒 あたりがよろしいのではないかと思います。

起承転結の４シーンでちょうどそのくらいの時間になります。

長いアニメーでも、これらのシーンをいくつか繋いでいけばいいわけです。
シーンごとの、絵コンテを作ってから始められると良いですね。

回答No.2

kouun-takamura

ちょっとどういうものを作りたいのかイメージがつかめないのですが、
製作者は（質問者さんは）社会人でしょうか？

アニメについてどのくらいの知識があります？
何秒くらいの作品を作るのですか？

普通の映画などでは一秒間に３０枚の絵を使います。
それが無理でも最低で８枚。せめて１２枚くらいの絵が無いと滑らかには見えません。

実際の製作は、
ストップウォッチを持ってタイミングを計りながら、動作を決めていきます。
そしてまずは基準になるポーズをタイミングごとに描きます。そのあと、あいだの動きをつなぐ絵を描きます。
No.1さんの書いているフラッシュなどのソフトを使えば、間の動作をパソコンが計算してくれるのです。

フォトショップを使っているなら、Adobe ImageReady（イメージレディ）というソフトも付属していたと思います。
これはGIFアニメを作るソフトです。
基本的に一枚一枚絵を描かなくてはいけませんが、このソフトだけでもアニメは十分作れますよ。
フォトショップ以外にどんなソフトを使っているのでしょうか？

ちなみに
http://www.xiaoxiaomovie.com/index02.htm
これはフラッシュアニメらしいのですが、棒人間だけでも素晴らしく滑らかな動作のアニメも作れます。

お礼

年齢のことですが、私達（？）は社会人ほやほやという感じです。数人学生やってる子もいます。
どういうものかというのがうまく言葉に出来ず、「一昔前のアニメっぽく」と書いてしまいました。
私自身は、アニメ作品のことは知らないのでいい例がうかびませんが、
製作のために現在放映中（もしくはちょっと前）のアニメを参考にしましたが、デスノートやモノノ怪なんかは単純な色だけで構成されていないので、「最近のアニメは昔のと違うから・・・」と思い、「昔の」といいました。
必要なのは動きだったので、「『ナルト』は絵は特に凝っていないけれど映像の滑らかさが人気」と聞いたので、最近参考にしてます。アクションものではなく、ちまちまとした人間の動きを使うのでちょっと違う気もしましたけど。

昔からやってるちびまるこちゃんとか、ドラえもんなんかは（多分）単純な線で人物を描き、ベタベタと色を塗ってますよね。ああいう感じだと思います。
絵やペイントソフトについては結構経験がありますが、アニメーションとなると全然なんです。

だいたい10分くらいです。
一秒間に30枚ですか・・・凄まじいですよね・・・。

問題は、絵の描き方なのかもしれないです。
たとえば女性が立っていて、瞬きをしつつ話をして両手をあげ、風で髪の毛がなびいている、みたいなシーンを作る、としますと、
目や口の位置は変わらないので問題なくきれいにできます。髪の毛は顔の位置さえ変わらなければなかなか自然にできます。
しかし一枚目の絵と身長と立ち位置がずれ、手をちょっとあげたくらいでは大きさなんてさほど変わらないのに、どうしても「ほんのわずかだけしか違わない絵」ができないようなんです。
この棒人間のアニメはとてもなめらかですけれど、顔の表情を描き体の動きをつけると、誤差が出てしまうんです。
アニメの製作に携わっている人たちというのは、どうやってあの細かい違いのある絵を作成してるんでしょうか。

フォトショップについているGIFアニメ機能が便利なので、そちらで作ろうと思っています。音声は必要ないので。
フォトショップ以外にもいくつかソフトを持っているので、いいソフトがあればそちらを使うことも簡単です。
でも今のところはフォトショップ以外は特に使っていません。

ありがとうございました。

回答No.1

fpsgamer

この際、FLASHを使ってみては？
http://www.adobe.com/jp/products/flash/

私もその昔、Macromedia Flash MX 2004と、参考書を何冊も買って、
かじってみたのですが、絵とか、アニメとか、プログラミングとかそういう才能がまったく無いため、1ヶ月で断念しましたが...

お礼

すみません。したつもりがお礼をし忘れていました。
FLASHとGIFだと、作る時にも違うのでしょうか。プログラミングが関わってくるとなるとちょっと違うみたいですね。

ありがとうございました。