演劇・ミュージカル・古典芸能

この人はなぜ主人公として持てはやされるようになったのでしょう？

劇団四季でアラジンを鑑賞予定です。何点かアドバイスをしていただきたいです。 1.ディズニー映画アラジンを小さい子供の頃に見てから20年ぐらい経っています。 　ストーリーは8割方わかっていますが、事前に映画を見たほうが良いと思いますか？ 2.座席に持ち込むカバンはどの程度の大きさなら邪魔になりませんか？ 3.ジャスミン役なのですが、岡本さんと三井さんでどのような違いがありますか？ 4.魔法のじゅうたんのシーンのじゅうたんを吊る仕掛けは8列目からは見えますか？

兵庫県立芸術文化センターの中ホールの見え方について質問です！ 1階のH列の23～30の端の席なんですが t列のセンターブロックの方が見やすいですかね！？

立川談志師と古今亭志ん朝師について 両氏とも昭和を代表する江戸落語の名人とされておりますが、 談志師は ネタやその時のコンディションで出来不出来が激しい （野球選手で云えば特大ホームランを打つ時もあるが、 　エラー（三振）も多い） 現代と伝統の融合を考えている 個性が強いのでファンも多いが批判も多い という感じなのでしょうか？ 志ん朝師は 登場人物の描写より、観客に心地よく聞かせるかを重視 兎に角上手くやっていれば、良い ファンも多く、批判する人は少ないという事なのでしょうか？ この両者の違いに知っておられる方ご回答お願いいたします。

初めて投稿させて頂きます。 今年の9月にロンドンに観光しに行きます。 ミュージカルが好きで、オペラ座の怪人、レ・ミゼラブル、マンマ・ミーアを現地で見る予定です。 ミュージカル関連のお土産をたくさん買って帰りたいのですが、劇場以外の場所で、ミュージカルグッズを売っているお店はありますでしょうか？オススメのお店があったら教えてください。お土産は譜面より、ミュージカルのロゴが入った雑貨小物を探しています。

素朴な疑問なんですが 何で寿限無は何故最初に寿限無寿限無と２回繰り返すんでしょうか？ 寿限無五劫の擦り切れだと単に語呂が悪いということかもしれませんが

いささかならず自分でも、年を取ったなとは思うのです。 なので、気にしないようにはしているのですが、流石にちょっと、昨夜はずっとなので、今後はどうしようかと。 海老蔵の源氏物語を観にいきました、歌舞伎座3F席。 幕開けに紫式部役がすっぽんから出てきて、セリフしているのに・・・・ずっと喋ってるツレの人と。 歌手が舞台奥で歌い始めて、いい声だなぁ・・・でも、ずっと喋ってる。 流石に、「うるさいですよ」と言っちゃいました。 喋らなくはなったのですが、今度は足元にある荷物をガサガサ（ビニール音ではないけど何やらごそごそ）飲み物でも出すのだろうと、しばらく待ちました。 よく年寄りが引いて歩く荷物のカートの伸ばした取ってをたたむ？ 何かを出すにカートが揺れるので、カートにぶら下げた何かが触るたびにガサガサゴゾゴソ。 コレは用事が済めば、いずれは音はしなくなるだろうと、毎回に我慢。 音がしなくなったと思ったら、 虫が鳴いているような、ある種類のカエルが泣いているような、チッチッチッというような、舌打ちに似たような音が、ひっきりなしで、 向こう３人両隣ぐらいまでは聞こえるよう音。 入れ歯でもずれているのか？ 結局、コレが終幕までずっと。 そして、荷物は階段までよりはみ出して、飲み物も、階段に段を上にして 自分がちょうどの高さに置く。 同じく歌舞伎座3F席で、冬も、先着した私が、肘掛け内で収まるように座っていると、幕が上がってから来た隣席の人が、座ってからコートを上半身だけ脱ぎ、袖が私の席にはみ出し、自身は肘掛けに肘をかけるものだから、 ほとんど、私の席の空間を横取りされて。 はみ出した袖を押し戻すようにしたら、睨むようにして、折りたたんだけど、 それでも、肘掛けに肘掛け、頬杖までするので、触らないためには、 斜めに座って、肩を引いて、体をよじらないと私は座れない。 幕間で「コートの袖がこれだけはみ出してます。　さらに、ここに肘をはみ出すように肘かけられると、私がまっすぐ座ることもできないので、なんとかしてください」で、初めて、コートの両袖を自分の領域内に納めた。 でも、向こう隣は何も言わなかったようです。 バレエ見せ場で拍手するたびに、手首にドボドボやってるのでしょうか？　　 香水女の匂いが、更に、すごいのです。　 流石に、「匂いがすごいので、なんとかしてください」言いました。 ハンカチで手首をこすってましたが、そのハンカチを持ったまま拍手するので、同じこと。 半径２ｍは台風圏内です。 休憩時間に頭痛もしてきたし、係の人に、車椅子用のスペースがあるので、 ここで折りたたみ椅子でも貸してもらって、座ってちゃいけませんかと。 前方を確保しようとしたケチな客だと思われたか、 チケットを見せてくださいと言われ、香水被害を訴えた。 ２万からのチケット「いいお席ですね」で　５列ほど後ろに下った席の空き席に座ってもいいということになった。　 コレは、私が悪い？という話ですが、浅草公会堂の３F最前列。 前の手すりが邪魔でピッタリ舞台が見えない。 後ろからトントンと「前傾ですよ」と、もう、お尻にコートを折りたたんで座って、 座高を５ｃｍほど上げました。 上背のある人なら、そうなるのだから、文句ある？ 同様なことが歌舞伎座３Ｆ最前列で、親孝行の観劇が、背の曲がった母親には まるで見えない。 知らないうちに前傾になって、再三、後ろの人から、トントンと。 「前傾」の意味がわからない。　 面白くなくて、もう、ホテルに帰るという。 お気の毒で、「コート折りたたみ」の入れ知恵したのですが、それでも間に合わないと。 ちなみに、係員がすぐそばにいるなら、そちらにいいます。 でも、幕が上がっているのに、そこまでするかどうか？　状況的にできるか？ などなど、ご体験を教えてください。

二代目.桂枝雀の演じた落語の演目(題名)が知りたいです。 舞台設定が古道具屋で客の男と店の主人との掛け合いで話が進みます。枝雀師匠お得意のとぼけた男の明後日の方向から攻めて来る注文に、常識人の店の主人は四苦八苦すると言う内容で、古典落語の「上燗屋」と非常によく似た話の流れですが、主人公の男は酔客ではなくてシラフです(登場人物は客の男と店の主人のみ)。「上燗屋」では酔客が皿からこぼれた豆や付け合せの唐辛子ばかりをつまみながら値段を尋ね、店の主人はメニューに無いモノですので答えに窮して「そんなモノではお代は頂けません」と答えるとすかさず男が「頂けないという事は、つまりタダ～？」と念押しする掛け合いのシーンが印象的です。 この話でも全く同じ様な掛け合いが行われ、客の男が古道具屋の並べた商品を次々と手に取りながらあれこれ試してみるのですが、結局は何やかんやと難癖を付けて買わずに戻し店の主人に「お試しのお代は幾ら？」と聞くと、店の主人は肝心の商品を買った訳ではないので渋々と「お試しだけではお代は頂けません」と答えるとすかさず男が「頂けないという事は、つまりタダ～？」と念押しする掛け合いのシーンが強烈に印象に残っています。またこのやり取りの間中、男はずっと最初に手に取ったヒゲ抜き(毛抜)を使ってヒゲを抜いており、最後のオチも「すっかりヒゲが無くなったのでもう何も要らねぇや」と終わります。 つまり「上燗屋」の設定を変えただけの全く同じ話だと思われるのですが、自分で調べた限りにおいては類似する演目の情報が全く無くこれ以上どうやって調べたらよいのかも皆目検討もつきません。「落語+古道具屋」で検索すると「道具屋」という演目が引っ掛かって来ますが、全く違う話でした。 記憶を辿るとTBSかNHKの朝5時位にやっていた落語番組で観た様に記憶してます。時期はハッキリと覚えていませんが、20年以上前だと思います。それ以降も機会がある度に落語番組などは観ていますが、この話はその時に1回きりしか観た記憶がありません。ですのでもしかしたら「上燗屋」を元に枝雀師匠がアレンジした創作落語だったのかもしれません。

宝塚市の宝塚大劇場で公演を観たいと思いますが、二階のS席最前列20番台の位置は、観やすいでしょうか⁉️一階席が取れず二階席ですが、二階席は初めてです。S席ですが二階席最前列なら一階席の何列目あたりに相当しますか⁉️詳しい方がいましたらアドバイスお願いします。

現代演劇の劇団公演やおススメのサイトや書籍あれば教えて頂ければ幸いです。 演劇カテゴリー皆さんの ご回答のほど、 お待ちしております。

日舞について詳しい方、教えてください。 新舞踊ではなく古典の日本舞踊で、花街だったり艶っぽい感じの、花魁の衣装を着て踊る曲ってありますか？ 舞子さんの衣装を着て踊る可愛らしい曲はよく見るのですが、花魁はあるのでしょうか？

中高生の演劇の演目に「芋ようかん」というのがあると知りました。 エチュードの一つかもしれません。 どういう話なのか知りたいです。 分かるサイトを教えてください。 また、もしも脚本などもあれば、それも教えていただけるとありがたいです。 よろしくお願いします。

落語を英訳した本のお勧めはありますか？翻訳ではなく、意訳というか、落語を基にしたジョーク集でもいいのですが。 とくに、「ぬかしやがる」(sayとは違うと思う) 「ポンとおでこをたたく」(rapじゃない気がする) 「一本取られた」「こりゃ参った」(win 勝った負けたの話じゃない) などが英語で伝えるにはどうしたらいいのか気になります。

1本グランプリの大喜利お願い致します！

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劇団四季の研究生オーディションを受けたいと考えています。 私は音楽大学の一年生でクラリネットを専門にしています。副科で声楽を学んでいます。 四年間声楽は続けるつもりです。 三年生からのコース選択では、ミュージカルコースを選択しようと思っています。 ミュージカルコースでは、身体表現（と言う名のバレエ基礎）、ジャズダンス、モダンダンス、リトミック、演劇概論、演劇史などを学ぶことが出来ます。 どこまで専門的に深められるかは不明ですが、全てを深めることはおそらく出来ないと思っています。 卒業する時に、オーディションを受験したいうと思っているのですが、学校での授業だけのレッスンで受けるのは、おかしいでしょうか。 音楽大学なので、音楽学や声楽はしっかり学べるのですが、バレエやダンスの方はそこまで専門的に深めていくことが出来る訳ではないと思います。

来月歌舞伎「ワンピース」を見に、名古屋の御園座に行くことになりました。 昔の御園座は「飲食禁止」だったそうですが、Hpを見ると「膝の上に乗せやすいお弁当」などを販売しているので、現在は幕間に座席で飲食できるようになったのでしょうか？ HP見ても詳細が書いてあるところが見つけられず、お問合せメールもしてみましたが、返信がこないので、もし行ったことがある方がいらしたら、教えて頂けると助かります。 もし飲食可能ならお勧めのお弁当などもあったらそれも教えていただけると嬉しいです。 どうぞよろしくお願いします。

古代や西洋文明が影響していない地域の音楽というものは、現代の我々が聴いても心地の良いものなのでしょうか？

私は今中1で今年の春から中2になります。歌のレッスンを始めようと思っているのですが、まだ習えるかどうかは曖昧なところです。半年間ですが、ミュージカル系の部活に入っていました。文化祭に向け、準備を行いましたが出演者ではないので小道具などを制作していました。照明の人は演技に合わせてスポットなどを動かす必要があったのでよく演技に参加して練習をしていたのですが、私は大道具だったのでセリフに合わせて出るタイミング、どのくらいの速さで何人必要か高さはどれくらいか、使いにくいところ危ないところはないか、の確認くらいでほとんど出演者の方たちの演技を見ることはなく、多く見たとしてもリハーサルや1部の練習で見ただけであまり学べていません。そのあと学年ごちゃごちゃでグループを組み、歌の練習をしました。劇ではないのでちょっとしたセリフくらいしかないのですが、少しダンスをやったりもしました。ですが、私のいたグループは演技を高めたいだったので、表情をつくるのが難しい決意の表情をするアリ恋のM6を選曲しました。もうひとつのダンスありきで表情をつけ、音に感情を乗せながら歌う、シュガーラッシュのM4をやりました。M4には『たいへんだ！』『どうしよう』などのセリフがあって、イントロでもセリフがあり、私の場合は『おじさん！悪役が出てこないんだけど』という場面でした。 今は体力的な部分と勉強面、家と学校が遠いのもあり続けることが難しく別の部活にいますが、ミュージカルの面白さをその部活で知れたのでぜひやってみたいと思っています。ある程度大きくなって、自分で責任がもてるようになってそこそこの技術などもあれば劇団という面も考えております。 それまでは独学で学んで、部活に復帰するかもしれないですが、歌のレッスンを通して学べることもあると思いますし、もちろん舞台を見に行って学びたいと思っています。 本を買うことはもちろんですが、技術面などに特にアドバイスをいただきたいと思っています。 ダンスはほぼ未経験ですが学校で授業としては習います。

サラ・ブライトマンの歌で使われた建物。数年探していますが見つかりません。ここに行かれたことのある人はいませんか。ちなみに日本が作った映画よりずっと前に作られた映像です。